Вопрос на 64 миллиона драхм: «Читали ли древние греки комиксы?». Э-э, я имею в виду свитки комиксов, э-э, планшеты, э-э… э-э… вы понимаете, о чем я: читали ли они графические романы о богато одетых героях, чьи грудные мышцы и шестипалые мышцы были сделаны из лайкры; чьи сверхчеловеческие подвиги достигали мифических высот; чьи истории были рассказаны в прямоугольных регистрах, которые читались слева направо; где ограниченная цветовая гамма и четкие линии определяли их форму; и странное слово здесь или там придавало ясность разворачивающейся истории?
Ну, да, это так. Но… они читали не книги, свитки или скрижали — они читали вазы, кувшины, урны и кубки.
Черный фигурный кувшин с горным козлом, львом и другими животными. Вероятно, коринфский, ок. 600 г. до н.э. Археологический музей Сиракуз.
Древнегреческая керамика — прекрасный источник информации о периодах с XVI века до IV века до нашей эры. Она говорит с нами через форму каждой законченной вазы и через то, как эта форма менялась на протяжении веков под воздействием многочисленных факторов. Например, развитие технологий позволило изобрести более быстрое колесо, что позволило создавать более изящные конструкции. Иностранное влияние на вазы, изготовленные для иностранных рынков, повлияло на стиль вазы, а также на изменение культурных потребностей и вкусов, например, вазу для транспортировки стало легче переносить.
Это также говорит о сдвигах в общественном сознании благодаря эволюции декоративной росписи. От геометрических узоров до появления символических фигур в общественных похоронных процессиях, от пересказа мифов до изображения повседневной жизни — на вазах было изображено все. Да, была даже порнография. Неизменным на протяжении веков было то, что каждая ваза была сделана для практического использования — все они содержали жидкость или зерно, или использовались как чаши для смешивания, например, вина и воды.
Микенский керамический кратер, украшенный быком и цаплей, 1300-1200 гг. до н.э. Международная лицензия Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0.
Не все вазы были иллюстрированы: некоторые были покрыты черной глазурью, а другие сохранили естественный цвет глины, как это видно на больших транспортных амфорах с заостренными основаниями. Иллюстрированные вазы создавались предположительно для тех, кто мог их себе позволить, а также в качестве призов. Что содержала каждая ваза и каково было ее конкретное назначение, не всегда ясно. Мы полагаемся на роспись ваз, чтобы узнать, для чего использовалась каждая форма. Многие из них были найдены в качестве могильных маркеров, другие — в захоронениях… Однако почему умершего хоронили с вазой, неясно. Был ли это ритуал или вещь, которой покойный дорожил?
Эти красиво расписанные вазы были предназначены для использования в ритуалах, а также для украшения и назидания. По большей части они предназначались и расписывались для мужчин, и их сюжеты изображали героические подвиги мужчин. Женщин изображали занимающимися своими повседневными делами, например, прядением шерсти, но чаще всего их представляли в виде богинь, горгон или других фигур из мифологии.
Одна сторона терракотовой амфоры Панафинейского приза ок. 530 г. до н.э., созданной художником Эвфилетом
Наконец, древнегреческие темные века демонстрируют постепенно растущее понимание того, что создание искусства — это не чисто религиозное живописное высказывание, обслуживающее религиозный обряд. Сравните обилие геометрических ваз, изображающих безымянные фигуры в погребальных процессиях, с иллюстрациями на вазах с красными фигурами, которые не только называют свой предмет, но и могут содержать горделивые претензии на превосходство вазописца над своим соперником. Конкретные художники и мастерские восхвалялись в литературе того времени и по-прежнему отмечаются сегодня за их новаторство в рисунке, дизайне или предпочтительный выбор темы.
О зарождающихся стилях, мастерских и художниках известно так много, что вазы можно датировать в пределах 20 лет с момента их изготовления. Стили развивались, обращались к прошлому, торговым партнерам и другим окружающим культурам. Это обзор красивых, иногда причудливых, иногда символических форм древнегреческой керамики.
Микенская (ок. 1600-1100 гг. до н.э.)
Этот микенский кратер был найден на Кипре в гробнице Энкими и изображен с двумя грифонами на одной стороне и двумя сфинксами на другой, 13-12 вв. до н.э. Найдена в гробнице 43, Энькоми, Кипр. Сейчас хранится в Британском музее, GR 1897.4-1.927. BM Cat Vases C397.
Существует около 30 общих форм ваз, которые были установлены в материковой Греции микенцами (ок. 1600-1100 гг. до н.э.), например, амфора, кратер, ойнохоэ. Эти вазы имели хорошо округлую форму и, как полагают, были вылеплены на гончарном круге и обожжены в печи. Их можно узнать по белому фону и смелому декору в землисто-красных тонах, который часто изображал морскую жизнь с плавными линиями и четкими деталями. На этот стиль оказали большое влияние минойцы, с которыми у них были тесные связи. Эти вазы исчезают с наступлением Древнегреческого темного века.
Геометрический (1100 — 800 гг. до н.э.)
Керамика является основным источником свидетельств о греческих Темных веках — периоде времени, когда резкое изменение климата в сочетании с дорийским вторжением заставило греческую письменность замолчать. Микенские дворцы были заброшены, и постепенно возникли города-государства. Этот период времени характеризуется протогеометрическим периодом, который возник в Фессалии и распространился на юг (ок. 1100-800 гг. до н.э.). Эти вазы были украшены геометрическими линиями и фигурами — треугольниками, точками, шевронами, баталиями, свастиками и прямолинейными меандрами. В Афинах около IX века вазы стали более высокими, тонкими и с меньшим брюшком. Возможно, это было связано с изобретением более быстрого гончарного круга.
Когда стали появляться простые, почти символические фигуры, их рисовали в прямоугольном регистре, называемом зоной, который охватывал кривизну вазы между ручками. Предположительно потому, что именно туда должен был падать взгляд, когда берешь вазу в руки. Со временем прямоугольные зоны на брюхе вазы также заполнялись человеческими фигурами, которые были двухмерными и символическими.
Геометрический стиль был монохроматическим: черный рисунок наносился на глиняный фон нейтрального цвета.
Амфора, геометрический стиль, греко-аттический, ок. 770-760 гг. до н. э., терракота — Музей искусств Блантона — Остин, Техас — DSC07649.jpg В общественном достоянии
