Изучение древнегреческого искусства: Часть 1

Автор Лидия Серрант, автор-составитель, Классическая мудрость

Эволюция греческого искусства

Современное западное общество многим обязано Древней Греции. Известная как «отец Европы», Греция была родиной демократии, философии, науки, литературы и — что наиболее важно для наших целей — некоторых из величайших видов искусства, известных истории.

Когда человек думает о древнегреческом искусстве, в первую очередь на ум приходят знаменитые памятники и статуи, такие как Венера Милосская и фриз Парфенона. Большинство из нас представляют себе смелые линии, белый мрамор и идеально отполированные торсы, которые знаменуют собой расцвет греческого художественного ренессанса. Они были увековечены популярной культурой и постиндустриальной архитектурой, которая по-прежнему вплетена в наши современные городские пейзажи.

В действительности, греческое искусство на протяжении своей истории претерпело несколько изменений. Каждая эпоха отличалась особой художественной эстетикой.  Ниже приводится краткий обзор наиболее заметных художественных произведений Древней Греции, и то, как они отражают меняющиеся культурные, общественные и политические ландшафты Древней Греции.

Греческие идеалы физического и морального совершенства

Личное поведение и развитие межличностных отношений были очень важны для древних греков. Поэтому человеческая форма была популярным предметом интереса в греческом искусстве.

В шестом веке до нашей эры греки начинают совершенствовать образ «совершенства». Калос Кагатос — это греческое слово, описывающее джентльменское поведение, греческий идеал мужского архетипа, который описывает внутреннее и внешнее совершенство. Калос Кагатос можно сравнить со средневековой идеей рыцарства: идеальный мужчина силен и мужественен, но при этом остается скромным и мягким сердцем.

Греческие статуи шестого века в значительной степени заимствованы из Древнего Египта. Египетские статуи представлены лицом вперед в угловатой позе, с левой ногой впереди и весом, опирающимся на заднюю ногу. Однако греки сохранили свой уникальный художественный стиль и представляли мужские статуи обнаженными, чтобы продемонстрировать физическую мощь и греческий идеал совершенства.

К концу шестого века и в пятом веке мы находим другие примеры искусства, отражающие греческий идеал. Пангелленские игры стали возможностью для мужчин со всей Греции публично продемонстрировать свои физические способности, и победители заказывали статуи для публичного показа. Вскоре стадионы стали украшаться примерами прекрасного мужского тела, где идеализированные мужские формы были увековечены в мраморе и часто копировались другими.

Физическое и эмоциональное совершенство было тесно связано с честью в греческом обществе. Стремление к обоим качествам занимало людей высокого ранга или благородного происхождения. Это были мужчины, которые преуспевали в атлетике или ораторском искусстве, отдавали свои жизни в бою или были известны знаменитыми любовными похождениями. 

Однако первым долгом каждого свободнорожденного мужчины был долг перед полисом (городом). Эллинистические греки были связаны между собой языком, религией и современными ценностями, но часто враждовали друг с другом.

Пятый век и подъем демократии

В пятом веке афинские краснофигурные вазы начали экспериментировать с визуальными эффектами, используя ракурс для придания фигурам 3D-эффекта. Этот художественный сдвиг совпадает с зарождением демократии, когда все больше свободнорожденных граждан мужского пола могли влиять на политическую систему.

На заре пятого века с его эпическими битвами, такими как Марафон, эксперименты в искусстве ускорились. После того как Афины были разграблены и захвачены Ксерксом, царем Персии, сотни скульптур были разрушены, а затем вновь обнаружены археологами в 19 веке.^19-м веке.

Одним из самых известных примеров, найденных после разграбления Афин, является мальчик Критиос, ранняя классическая греческая статуя, которая является примером более мягких краев и изгибов человеческого тела. Греки начали выражать свой собственный стиль изображения тела, который в конечном итоге заменил угловатые египетские формы. Мальчик Критиос опирается всем своим весом на одну ногу, одно бедро слегка приподнято, что подчеркивает изменение в выравнивании туловища. Он стоит непринужденно, повернув голову в одну сторону. Это знаменует собой шаг к реализму в греческом искусстве.

Греческая натурфилософия подчеркивала баланс взаимодополняющих сил, и это нашло отражение в искусстве. В эпоху ионийского просвещения начались эксперименты с первичными противоположностями (горячее и холодное, светлое и темное и т.д.). Исцеление рассматривалось как искусство, в котором врачи регулировали противоположные элементы в организме. Гармония, симметрия, баланс и ритм были ключевыми в греческом изобразительном искусстве в той же мере, в какой они были отражением практической медицины.

Древние греки также проявляли интерес к биомеханике строения мышц, особенно при нагрузке. Поднятые и опущенные конечности, находящиеся в равновесии, строились по точным меркам, чтобы представить совершенство. В этом смысле искусство стало больше походить на архитектуру.

Художники, вдохновленные каноном скульптора Поликлеитоса, в котором он излагает математические пропорции идеального мужского тела, начали публиковать письменные трактаты, объясняющие их искусство, размеры и представления. В Дорифоре, изображенном выше, одна нога несет вес, в то время как другая остается свободной. Это знаменует переход в искусстве к фигурам, подвешенным в анимации, и исследованию анатомии человека.

Женская форма в доисторической Греции стала олицетворять духовное и религиозное. Изображения обнаженной женщины использовались только в религиозных культах или как объект культа.

Мужчины, напротив, часто изображались обнаженными, и для мужчин было нормой ходить голыми в общественных местах, где женщины не должны были присутствовать, например, в гимназии. Мужчины изображались с маленькими гениталиями намеренно, чтобы преуменьшить сексуальные аспекты наготы. Спортсменов отговаривали от сексуальных отношений, чтобы они могли сохранить энергию для спортивных состязаний. И наоборот, в комическом театре мужчин изображали с очень большими пенисами, чтобы рассмешить публику. Похоть считалась войной против разума, и на нее смотрели свысока. 

В Древней Греции мужчины считались олицетворением порядка, а женщины — проявлением хаоса. Жизнь женщин жестко контролировалась, чтобы компенсировать недостаток самоконтроля. Считалось, что участие женщин в общественной жизни ограничивалось похоронами и культовым поклонением, особенно в крупных городах. Статуи женщин всегда были одеты, но даже в этом случае художники-мужчины находили тонкие способы подчеркнуть и выделить женские формы.

Хотя они всегда были одеты, женщины использовали одежду в своих интересах — либо для обозначения своего места в обществе, либо для демонстрации статуса, либо для привлечения мужа или любовника. Похороны были главным социальным событием для женщин, и похороны часто становились местом, где незамужние женщины находили себе мужей, а замужние женщины, предположительно, искали любовников. В искусстве женщины изображались одетыми и часто показывались принимающими ребенка или подарок. Они также изображены плетущими шерсть, обрабатывающими текстиль или занимающимися домашними делами.

Однако в культовых кругах и религиозных церемониях женщины считались вратами к божественному. На религиозных табличках женщины держат ключ от двери храма, что символизирует их власть как привратниц в высшие сферы.

Хотя художественные изменения были малозаметны, греки проложили путь к реализму в искусстве. Почитание греками физического и морального совершенства перешло в другие культуры и нашло свое возрождение в эпоху итальянского ренессанса. Однако политика и войны также сыграли свою роль в развитии греческого искусства, о чем будет рассказано во второй части этой серии. 

Ссылки:

https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-ancient-greek-sculptures-small-penises

https://winjah.blogspot.com/2013/03/the-importance-of-comedy-phallus.html

https://www.reed.edu/humanities/110Tech/kouroi2.html

https://www.bbc.co.uk/history/ancient/greeks/greek_olympics_gallery_05.shtml