Джослин Хичкок, автор-составитель, Classical Wisdom
Греческие и римские театры регулярно входят в число самых популярных археологических объектов для посещения. Их размеры и сохранность позволяют посетителям оценить масштаб событий в древности и почувствовать себя как бы путешественниками в прошлое, что не всегда случается при посещении разрушающихся руин. Но хотя греческие и римские театры часто объединяют в единое целое, на самом деле есть существенные различия, которые отличают их происхождение и культуру.

План римского театра
Эволюция структуры греческого театра
Самые основные элементы греческих и римских театров являются общими: полукруглые, приподнятые сиденья, хор и невероятная акустика. Ранние греческие театры были сделаны из дерева, встроены в склон холма и имели сцену из битой земли в качестве центрального места. Самым древним примером древнегреческого театра является театр Диониса Элевтерия, расположенный на южном склоне Акрополя в Афинах и датируемый 6 веком до нашей эры. Сиденья были встроены в естественный склон холма, используя преимущества возвышенности для обзора.

Древнегреческий театр, 450-400 гг. до н.э., классический период. Археологический парк Неаполис в Сиракузах.
Первоначально театр был полностью деревянным, но после реконструкции в V веке была построена прямоугольная сцена с соответствующими кулисами и каменными сиденьями только в первом ряду.
К IV веку до н. э. все сиденья были переделаны из деревянных досок в каменные скамьи и обзавелись задником из камня и полуколонн. Эволюция театра Диониса служит примером преобразований других греческих театров древности, представляя собой типичную архитектурную форму, воплощенную повсюду. Театры Эпидавра, Дельф и Пергамона сохранились в прекрасном состоянии и демонстрируют общественную потребность в этих монументальных аренах.

Театр Диониса Элевтерия
Усовершенствованная структура римского театра
Спустя столетия римские театры взяли архитектурную форму греческих театров и доработали ее, усовершенствовали и изменили настолько, чтобы она соответствовала их собственным социально-политическим вкусам. Возможно, самое большое визуальное отличие заключается в том, что римские театры обычно были отдельно стоящими, что означает, что они не были встроены в склон холма. Римские театры также возводили задник (или scaenae frons) как минимум в два этажа и соединяли его с местами для сидения. Они устанавливали навесы, которые можно было раздвигать, закрывая весь театр в стиле, с которым мы знакомы сегодня.
Другие изменения включали полное мощение и/или мраморное покрытие площадки для выступлений, оркестра и сидений. На сцене были установлены монументальные статуи, колонны и рельефы, чтобы сделать ее еще более впечатляющей для зрителей.

Театр Иераполиса
Греческие и римские театральные представления
Как и следовало ожидать, тип представлений, проводимых в греческих и римских театрах, был весьма схож. Преобладали комедии и трагедии, а в театрах устраивались драматические состязания и фестивали, которые проводились в течение всего года. Маски, костюмы, реквизит, песни и музыка — все это составляло представление, а актеры прямо или косвенно общались со зрителями.
Ученые, начиная с 1960-х годов, упорно работали над реконструкцией драматических представлений, задавая вопросы о функции встроенных задников, декораций сцены и о том, что именно оставалось на усмотрение зрителей.

Театр в Эпидавре используется для проведения летнего фестиваля в 2018 году
За редким исключением, греческие трагедии и комедии исполнялись максимум тремя актерами, причем некоторые из них при необходимости дублировали персонажей. Они использовали маски, которые интерпретировались как «семиотические агенты», обретающие собственную жизнь и обладающие типизированной личностью, характером и атрибутами. Таким образом, персонажи масок были сразу узнаваемы, но именно от пьесы и представления зависела острота личности персонажа.
Помимо актеров, в греческих драмах широко использовался хор, что очень смущает современных исследователей. Хор отличается от сценического действия пространственно, поскольку стоит на круглой орхестре перед прямоугольной сценой. Они поют непосредственно для зрителей или других персонажей, но часто как отстраненные зрители.

Примеры театральных масок
Римские драмы, первоначально заимствовавшие темы из греческих сюжетов и мифов, со временем начали перенимать собственные сюжеты, имеющие этрусское и латинское происхождение. Хоры в римских трагедиях были включены в действие на сцене, что отличало их от римской комедии. Римские комедии были либо греческими адаптациями, либо полностью римскими в римской обстановке. В римском театре, как и в греческом, все роли, скорее всего, исполняли мужчины, но есть некоторые свидетельства того, что женщины могли принимать минимальное участие.

Позднеримский театр
Пожалуйста, больше!
В целом, сравнение греческого и римского театра говорит о стремлении к «большему», развивающемуся в соответствующих обществах: больше жанров, больше тем, больше персонажей и более сложное убранство. Греческие театры, которые когда-то были сравнительно скромными, превратились в римские театры, вмещающие около 20 000 зрителей, которые смотрели драматические фестивали и состязания с драматургами со всей Римской империи.